くるくると巻かれている羊皮紙ですが、広げると、これ、このとおり。

天使たちとおまじないが描かれています。淡い紫色もうつくしいです。この巻物はいわゆる『護符』です。企画展も終わり、店の展示は常設に戻っていますが、それに加えて今はコプトやフィリピンといった周辺のキリスト教美術の古いものをいくつかならべています。望月さんにお会いして、祈りのある仕事というのはいいなとあらためて感じているところです。来月半ばからまた企画展ですが、それまでゆっくりやっております。5月23日から福岡市美術館は「シアトル美術館所蔵　日本・東洋美術名品展」です。「烏図」が来ます。道すがら、足をお運びいただけますと幸いです。

Rosendo Ramirez se quemo gravemente cuando estaba trabajando soplando vidrie le da infinitas gracias a la virgensita de Guadalupe de que ya se curo y no le quedo cicatris Puebla 1935

ロセンド・ラミレスは硝子を吹いていたときに大変な火傷を負ってしまいましたが、傷も焼けあとも残らず治してくださったグアダルーペの聖母に感謝いたします。プエブラ・1935年

最近ブリキ絵ブログと化していますが懲りずにもう一枚。メキシコは工藝の国です。様々な仕事が行われています。硝子もその一つです。硝子を吹くのは大変ですが、自然からどろどろの流動的な状態に変えたものを取り出し、形を作り出し、命を吹き込んでいく様は、まさに人間がものをつくる根源です。中沢新一だったらきっと「ピュシスの力」と言うでしょう。そういえば、いつも訳はブリキ絵から適当にスペイン語を起こして、ネットのスペイン語ー英語翻訳にかけているのですが、語尾の子音がスペイン語だとzのはずがsだったりして（この文章だと墨：cicatris/西：cicatriz）、そのたびにロラン・バルトの『S/Z』を思い出します。

それはさておき、当店も来週火曜日から石川昌浩さんの硝子展です。熱さにも火傷にもめげず作られた、幸せな硝子が届きます。足をお運びいただけますと幸いです。

dedico el presente retablito a san antonito en agradecimiento de que mi hermana y yo conseguimos novio y vamos a casarnos.

Chalchicomula 1910

聖アントニートによって私と私の姉がボーイフレンドを得ることができ、結婚できることになりました。そのお礼にこの祭壇飾りを捧げます。1910年

手持ちのものから一枚紹介します。幸せそうな姉妹の姿です。

ブリキ絵を見ていて不思議なのは、なぜメキシコにおいてこのような手法があり、同時代の布教地域であるフィリピンや、本国であるスペインに類似したものがないのか、ということです。そんな時、以下に引用するような宣教師の文章を読むと、ブリキ絵の起源に関係するのだろうかとも想像します。

ある年の四旬節に私はロス・アンヘレス市（※引用者注：アメリカ合衆国の都市・ロサンゼルスではなく、現在のメキシコシティから東方にある都市プエブラを指す）の近くにある大きな町チョルーラにいた。この時、告解のために集まってきた人があまりにも大勢であるのを見て、私はこれではとても全員に思い通りの霊的指導のことばを言えないと思ったので、「私は自分の罪の内容を絵文字で書いてきた人だけの告解を聴くことにする」と彼らに言い渡した。絵を用いてなにかを伝えるというこの方法は原住民ならばだれでもその術をよく心得ていて、またこれでよく理解もするのである。いわばこれが彼らの文字なのである。

さて、私がこう言うと、早速彼らは自分の罪を絵に描いてやってきた。そしてその人数はやはり大変なもので、ここでまた私は身動きもできなくなってしまった。告解の場では彼らは藁を一本手に持って描かれた絵を指しながら告解をしていき、私の方もまた藁を手にして先を促していくのだが、このようにすると告解はいつもごく短時間で終わった。この方法によって大勢の人が告解を済ませることができた。彼らはいずれもその絵模様と記号を用いて告解の内容を本当によく準備してきたので、その書いてきたものというか、描いてきたものというか、ともかく手許に用意してきたもの以外は彼らに尋ねる必要はまずなかった。スペイン人の妻となっている大勢の原住民の女性がこうした形で告解を行った。とくにロス・アンヘレス市ではそうだった。

モトリニーア著,小林一宏 訳・注,『ヌエバ・エスパーニャ布教史』,大航海時代叢書第II期14巻,岩波書店,1979年,第二巻第六章「原住民が告解の場で用いる絵模様や記号、および二人の若者の死をめぐっての出来事について」,p.261より

この文章を書いたモトリニーア(Motolinia, Fray Toribio de Benavente, 1482-1568)はフランシスコ会の宣教師です。フランシスコ会は日本では長崎の二十六聖人で知られるかと思います。彼はスペインに生まれ、幼い頃よりフランシスコ会にて学び、1523年に新世界に対する布教のために選ばれた12人の宣教師のひとりとして、ヌエバ・エスパーニャ（新スペイン副王領・現メキシコ合衆国を含む）における布教に尽力しました。

まあ一人の宣教師の便宜的なアイデアが直接ブリキ絵につながったわけではないでしょうが、メキシコにおける先住民たちがこの時期既に絵画という手法に熟達しており、国立人類学博物館にも残されているような卓越した造形力、特にデフォルメの力はその時期でも健在であったし、今に至るまでもずっと受け継がれてきている、というのは間違いないところではないでしょうか。

話が前後しておりますが、今回メキシコに行った理由は、ブリキ絵を探すためです。そもそもブリキ絵とは何かについて、以前個人的に作った冊子のために書いた文章をもって説明します。

「ブリキ絵」とは

本冊子において取り上げているのは、メキシコのキリスト教教会に奉納された、ブリキ板に描かれた祭壇画「RETABLO（EX-VOTO＝奉納物とも呼ばれる）」である。なお、本冊子においてはこれらをスペインおよびスペイン旧植民地地域におけるキリスト教会美術としての祭壇飾りである祭壇画および背障、垂れ幕などを含む宗教用語、ならびに祭壇後方に位置する飾り壁を意味する宗教建築用語としての「RETABLO」および、一般的な奉納品も含む用語である「EX-VOTO」と区別するため、以下の文章においては、「RETABLO」を含む世界各地の民藝品を数多く蒐集していた、型絵染の重要無形文化財保持者（人間国宝）であり、染色工芸家でもある芹沢銈介（1895-1984） が用いた呼称に従い、「ブリキ絵」と呼ぶ。

本冊子においては著者が蒐めたブリキ絵100点を示し、各図に記された奉献文の概訳ともに解説を行う。一部のブリキ絵においては欠損が甚だしく、文字の判読がかなわなかったものがあるため、それらに関しては図像から読み取れる解説にとどめる。

「ブリキ絵」誕生まで

ブリキ絵は1800年代末にメキシコに生まれ、1900年代初頭よりメキシコ中央西部地域において特に広がりを見せた。メキシコにおけるキリスト教は、そのはるか以前1519年に、スペイン人コルテス（Hernan Cortes,1485-1547）によるメキシコ征服以降、ヌエバ・エスパーニャ副王領（所謂「新スペイン」）としての植民地支配と共に、征服者の信仰として、また被征服者を統べるための道具として持ち込まれたことにはじまる。現在メキシコ合衆国の首都であるメキシコシティが、14世紀から16世紀まで存在したアステカ王国のかつての首都・テノチティトランであり、またメキシコにおいて最も信仰される「グアダルーペの聖母」（後述）を奉じたカトリック教会であるグアダルーペ寺院もやはり、アステカの神殿があったテペヤックの丘に建てられているように、スペインより持ち込まれたキリスト教は、メキシコの地に以前よりあった先コロンブス期におけるオルメカ文明、さらに14世紀におけるアステカ文明といった先史の痕を消すために、漸次置き換えられてきた。

このようにしてキリスト教がメキシコに持ち込まれた当初より、祭壇飾りとしての各種RETABLOはその地における布教がどの程度進んでいるかを示すパラメータとして重要な地位を占めていたが、大衆の信仰表明のための手段としては一般的ではなく、富裕者からの寄進が主であったようである。その後、キリスト教がメキシコにおける原信仰と一定程度の融和を遂げた段階で、大衆の祈願・聖像への信仰を表現する手段、彼らが暮らす上で避けることのできない不安からの解放や要求の成就を示す手段としてのブリキ絵が生まれた。当初、奉納の際、安価に調達できるキャンバスとしてブリキが選ばれたようであるが、ブリキ絵は必ずしもブリキだけではなく、布地や木、合板などに描かれることもある。

一枚のブリキ絵は次のような経緯で生まれる。何かしらの願いや祈りを捧げたいと願うものは、まず教会もしくは礼拝堂において聖像に対して祈りを捧げる。その後、祈りが成就したと自らが認めるところによって、「レタブレロス＝RETABLEROS」もしくは「レタブレタス＝RETABLISTAS」と呼ばれる職人にブリキ絵を描いてもらい、これを教会や礼拝堂など、恩寵をもとめる崇拝者のいる場所に飾る。これらの一連の製作過程は、現在においても変わらない。

「レタブレロス」は現在のメキシコにおいては専門職として分化しているが、かつては印刷業を営む者や教会において同様の業を行う者が作成を請け負っていたようである7。彼らは、日常自らが営む暮らしに残るオルメカ文明やアステカ文明における様式を取り込みながら、スペインにおける美術様式であったロマネスクやゴシック様式の影響を受けつつブリキ絵を制作することによって、ブリキ絵を独自の様式をもつ絵画として発展させてきた。

ブリキ絵の絵画的な特徴

ブリキ絵は、概ね下記の三つの基本的な要素によって構成されている。

1. 誓願にふさわしい聖像
2. 強く訴えかける表現、もしくは奇跡的な出来事
3. 上記の出来事についての、文字による説明

「１」の聖像については、おおむね請願者の好みに依るところが大きい。聖母信仰が盛んなメキシコにおいては、最も信仰されるグアダルーペの聖母、オアハカの守護聖母である孤独の聖母など、多くの聖母が存在するため、彼ら聖母が表現されることが多い。また、守護聖人の役割に応じて選択されることもあり、例としては、恋愛の成就などについては、聖アントニートがその役を担う者として選ばれることが多い。

次に「２」であるが、ブリキ絵において特に重要な要素とされるのは、この出来事の描写である。請願者の祈りとその成就を表現するにあたっては、レタブレタスがもつ経験、請願者から、彼らに起きた出来事を聞き取り、生かすための想像力、そして「超越的な存在」に対する賛美の気持ちを描写するための技術が要求される。

「３」の文字による説明は、古いブリキ絵においては通常画面の下方に記される例が多い。テキストは聖像の名前ならびに聖像に対する感謝の言葉を表し、また、その出来事の状況や場所、日付、請願者の名前などを含むこともある。

このように、ブリキ絵がメキシコの民衆の祈りによって生み出された絵画であり、祈りを示すために用いられる点においては、日本における絵馬が民衆の祈りによって描かれ、神社に奉納されるのと同じように見える。しかしながら、ブリキ絵に描かれている事跡が、専ら実際にあった出来事への感謝、事件からの救済である点が、大きく異なる。彼らにとってブリキ絵とは失われたものの回復を示す表現であり、奉献文にしばしば記されているように、「インフィニタス・グラシアス＝限りない感謝」は、聖人への感謝であると同時に、かつて失われた自己の一部への追悼を込めた感謝でもある。こういった表現が含まれているという点において、同時代における日本の絵馬が「おきてほしいことへの願い」をしるしているのに比べ、より素直に彼らの生活感情を表現したものであるように思われる。

近代メキシコにおける「ブリキ絵」

近代メキシコ美術において最も重要な位置を占める画家であるフリーダ・カーロ（Frida Kahlo,1907-1954）もまた、幼時からの病や事故による後遺症、夫である画家ディエゴ・リベラ（Diego Rivera,1886-1957）との関係など、自らの抱える不安と苦痛を、自ら描いたブリキ絵によって表現した。フリーダ・カーロが描いた他の作品にも、ブリキ絵が持つ様式性を取り込んだ作品例が散見される。またフリーダ・カーロは、多くのブリキ絵を収集していたことでも知られるが、それらは現在、フリーダ・カーロ博物館として公開されているメキシコシティ郊外のフリーダ・カーロ旧宅「青い家（La Casa Azul）」に、前述の自らが描いたブリキ絵と共に展示されている。

フリーダ・カーロとブリキ絵の関連性については、下記のような文章もある*1

彼女は奉納画を再発見し、民衆的な荒々しい表現を、特殊なテーマと判型と様式に凝縮した最初の画家だった。フリーダの作品と奉納画の関連性について研究したパウル・ヴェストハイムは、こう分析している。

「奉納画にこめられた民衆の魂からフリーダ・カーロがとりだしたものは、生命への肯定のほかに、表現形式の率直さと単純さ、嘘を隠したような方法によるいわゆる真実の実現である。なぜなら、現実の世界、自然の世界、対象物の世界、発明の世界と、象徴の世界、非現実の世界を隔てる境界線などないからだ」

民衆的な奉納画では、救い主がつねにイエス・キリストや聖母マリアや聖人の姿で描かれるが、フリーダの絵画のなかでは象徴的な物体がそれらに取って代わったり（『ヘンリー・フォード病院』では、いくつもの物体が空中に浮かんでいる）、彼女自身の救い主が選ばれていたりする（『マルクスが病人に健康を与える』でのマルクス（下図）、『フアン・ファリール博士の肖像画と一緒の自画像』でのファリール博士など）。

また本冊子におさめられたブリキ絵にはいくつか、1910年代から1920年代に制作されたものが見られるが、これらに記された事跡および聖人の選択、そしてブリキ絵の筆致の変化そのものが、同時期にメキシコにおいてエミリアーノ・サパタ（Emiliano Zapata Salazar,1879-1919）らによって起こされたメキシコ革命（1910-1929位）および、1920年代から1930年代に、前述の画家・ディエゴ・リベラらによって起こされた社会主義思想に基づく絵画運動であるメキシコ壁画運動（Mural）の動きを映している形跡がみられる。『ちいさな壁画運動』とも呼びうるこれらの可能性については、より多くのブリキ絵を比較していくなかで、今後検討を行いたい。

（後略）

というものです。で、今回見つけたブリキ絵から数枚。年代や作り手ごとに変化があります。

左：1928年・中：1943年・右：1970年頃

ですので、今回の旅行ではブリキ絵を探すことはもちろんですが、メキシコでの暮らしと信仰と芸術がどう結びついているのかをこの目で見ることが何よりの願いでした。そしてその願いはしっかりと叶えられました。人類学博物館やルイス・バラガン邸といった「名所」だけでなく、グアナファトにいく途中に見える小さな村々に建つ教会、道行く人びとの優しさから、しかと教えてもらいました。

宿の前の教会とフリーダ・カーロ美術館通称「青い家」

グアダルーペの聖母教会と、御本尊であるグアダルーペの聖母像

文部省の建物に描かれた壁画について懸命に説明してくれる文部省のおじさんと、共産党の集会

ご飯もおいしいし物価は安い、人は親切、メキシコは素晴らしい国でした。また必ず近いうちにたずねます。皆様も是非。

捜し物を求めてメキシコに行ってきました。首都であるメキシコシティは親切な人びとの住む典雅な古都でした。また、長距離バスに乗って郊外に出ると、どこまでも広がる青い空が心地良かったです。詳しくはまた改めまして報告いたします。

メキシコはかつてスペインの植民地であり、新スペイン副王領（ヌエバ・エスパーニャ）と呼ばれました。今回の感冒が当初広まった範囲を見るとまさにヌエバ・エスパーニャです。言葉通りの新スペイン風邪ですね。今年の3月末にはブリキ絵を探すために、メキシコを訪ねる予定でしたが、今回の店舗開店のため、延期していました。まだしばらく行けなさそうですね。早くおさまることを祈念しつつ、古いものから一枚紹介します。

大意：シェマ・グティエレスは病に伏せっていた弟を治癒くださったフキラの聖母に感謝し、その信仰の証としてこの祭壇飾りを捧げます。1917年,プエブラ